2016-03-15 - Kort avslutande inlägg

Nu närmar det sig examination. Jag är klar och hoppas att all teknik kommer att fungera felfritt. 

Det finns en viss oro över att jag inte har med mina samtal i verket. Alltså att jag inte spelar upp dem. Jag vet själv att när jag laborerade och prövade mina inspelade samtal till mina rörliga bilder kändes själva uttrycket begränsat. På så vis att det begränsades till det som spelades upp från mina samtal. Därav har mina samtal blivit en del av min process och ett verktyg för att få ut mina tankar och funderingar om min egen skolgång, bedömning och resultatstyrt lärande parallellt med idag.  Vidare har dessa tankar istället gestaltats och för mig ser jag min installation som mer öppen nu än då mina inspelade samtal spelades upp. 

Det jag har gjort är således att jag arbetat med rummet. Min grundtanke är att betraktaren ska träda in i verket. Betraktaren kommer således bli en del av verket, i mellanrummen. Detta görs genom ljudet ovanifrån och projiceringar genom rummet.  Detta kan liknas vid det obligatoriska skolsystemet vi har. Man måste gå till skolan och som betraktare kommer du heller inte undan mitt verk. Du kan blunda, hålla för öronen eller vägra att gå in i salen. Detta återspeglar bara den verklighet vi har i skolan och de elever som inte vill.  

Eftersom mina samtal handlar om mig finns jag med i verket, både genom en flicka (rörlig bild) och mitt eget resultatstyrda tänkande som utmanats under gestaltningsprocessen. Det resultatstyrda är mina fjärilarna både i installationen och under processen.

Jag vill lyfta den hierarki, den maktdelning som finns bara en träder in i en skola. Den känsla som inne i byggnaden, i korridoren, i klassrummet. Detta görs bland annat genom att visuellt träda in i en korridor (rörlig bild) och genom lärarrösten.  Med stolen och bänken vill jag förstärka känslan av hur betraktelsen sker i skolan. Även fast eleven inte förstår varför gör de flesta eleverna uppgifter de blir tilldelade. 

För att se bilder på min process, se tidigare inlägg. Installationen sätts upp först i morgon och kan först då  lägga ut några bilder på den.  

Anna

2016-03-08, kompletterande inlägg

Det hände i mitt eget hem, i mörkret med fördragna gardiner. Det jag inte lyckats se innan i mitt verk visade sig.
Rummet, mellanrummen fick en funktion. Där betraktaren befinner sig, mellan projektor och projektionen.

När jag examineras kommer jag använda mig av en stol och en bänk. Mina fjärilar kommer att läggas ut i rummet. På golvet och på bänken. Mörkret är viktigt.

2016-03-07

Under min gestaltningsprocess, mitt examensarbete, har jag undersökt estetiska lärprocessers kvalitéer genom konstnärlig undersökande metod.  Med avstamp i en kritik mot skolan som alltför resultatstyrd har jag låtit processen leda. Jag har problematiserat utifrån mig själv som elev i grundskolan men menar också att samhället och högskolan formar och skapar resultatstyrt tänkande. Min väg framåt har bland annat varit genom de samtal som jag spelat in, där jag utifrån mina egna tankar om skolan som institution problematiserat den kritik som formats kring bedömning  som resultat och produktstyrt. Estetiska lärprocesser har jag undersökt som en motpol. Vidare har jag lagt tyngd på  upptäckandet och kunskapandet som sker längs med, i och genom kreativiteten. Därav har min intention varit att gå ifrån ett resultatstyrt tänkande, där svaret på något vis redan finns, för att hänge mig åt processarbetet. Nu när jag har hållit på ett tag med min gestaltningsprocess ser jag mina inspelade samtal som verktyg där jag kunnat spela in mina tankar för att sedan gestalta dessa.

Idag har jag åter varit på HDK och haft en sal till mitt förfogande. Givetvis så strulade tekniken, salen gick inte att mörklägga och jag har bara haft tillgång till en projektor. (Jag kommer få tillgångar till 3 projektorer dagen innan jag examineras… Svettigt) 

Här är ett exempel på hur tre projektorer kan användas. Jag har tänkt att mellan projektorerna och väggen kommer det så en bänk, en stol och mer än 1000 fjärilar.  Bilden är hämtad från en blogg och visar Ai Weiweis konst  Högen är solrosfrön, men jag visar den som exempel eftersom konstnären projicerat med flera projektorer.

Ett sätt som jag hade velat göra är att ha en bänk och en stol där fjärilar ligger på bänken och ut över golvet. De rörliga bilder projiceras på stolen, bordet och väggen med ett ganska långt avstånd. Ljudet från läraren loopas uppifrån. Sedan hade jag kunnat visa andra rörliga bilder närmare och genom fjärilarna. 

Genom detta sätt att ställa ut och visa är det min intention att gestalta den hierarki som finns i skolan, i korridorer och klassrum. Det maktspråk som finns inom skolans väggar bara en går in i byggnaden.

Detta förstärks ytterligare om jag skriver tydliga instruktioner på tavlan hur man klipper en fjäril vilket då på något sätt problematiserar det resultatstyrda bedömningen och maktordningen i skolan. Läraren berättar vad som ska göras och detta betygssätts. 

 

Hela tanken på att ställa ut verket som ovan beskrivits skulle jag alltså testat idag. Men efter allt teknikstrul kommer jag behöva återkomma till skolan på fredag. Mitt verk hade verkligen behövt ett mörkt rum! Det som jag känner hade underlättat är att veta vart jag ska ställa ut, nu när det är så nära inpå.  

Jag provar lite olika idag men får inte riktigt till det. 

Vidare har jag också haft svårt att se hur det faktiskt blir med fjärilarna på en bänk och vidare ut på golvet, då mitt testande idag inte gav det resultat jag velat. Fjärilarna kom inte till sin rätt och det är svårt att komma på hur jag ska projicera.  Detta kan också bero på att jag inte fått det mörkt och jag bara haft tillgång till en projektor som jag kan förflytta och en som sitter fast i taket och som inte går att flytta.

Idag har jag också  testat att projicera mina rörliga bilder på varandra och på fjärilarna. 

Jag provar återigen att projicera på fjärilarna. Detta blir enligt mig både effektfullt och lekfullt.

Jag projicerar filmer på varandra...

Projicerar genom fjärilarna...

Som inspiration har jag tittat närmare på Tony Oursler, en konstnär som arbetar med att projicera på olika föremål. 

 länk till bild

Länk till bild

Bara tanken på att jag har tillgång till tre olika projektorer är kul, fast tiden är knapp. Men jag känner att jag hela tiden kommer framåt i mina tankar. Jag tycker själv att min intention med verket har öppnat upp och speglar min process och mitt arbetet under denna tid betydligt mer.

 

2016-03-06

I fredags åkte jag in till HDK för att pröva olika sett att projicera mina rörliga bilder på. Vidare var det sista dagen på verkstadsveckan och fullt i alla salar och utrymmen. Fick inte plats någonstans. Därav tog jag mig ner till studentköket och testade lite olika tillvägagångssätt där. 
De rörliga bilder jag arbetar med just nu är dessa.

Givetvis var inte studentköket optimalt men det gav mig ytterligare tankar i min gestaltningsprocess. Vidare vill jag att min process ska vara så öppen det går. Nedan är det som kom ur fredagens undersökande arbete.

Fjärilarna är med. Jag testade olika sätt att arbeta med ljuset och hur jag ska arbeta med mängden fjärilar. Kom fram till att jag behöver klippa mer.

Jag testade att lägga fjärilarna på olika vis. Rakt framifrån på ett bord.

 Något som jag tyckte blev riktigt bra var när jag projicerade på fjärilarna. Detta väckte idéer!

Jag på mig själv.

Vaktmästeriet hjälpte mig att boka en sal till imorgon måndag. Då kommer jag under en förmiddag få tillgång till mörker, ljud ovanifrån, tvår projektorer. Det känns bra helt enkelt!

Därför återkommer jag med mer snarast. Ikväll ska jag också kolla lite konstnärliga referenser som jag kan inspireras av! 

2016-03-01

Efter handledning

Min plan är att fortsätta arbeta utifrån mina fjärilar. Jag kommer besöka HDK på fredag för att pröva olika sätt att projicera på olika föremål. En tanke jag har nu är att använda mig av fjärilarna även här och projicera på dessa. Men jag vet inte än. Måste pröva!!

Jag har lite olika tankar på hur jag ska göra min ljud och bild installation. Jag och Nike diskuterade på handledning nämligen frånvaron av mig själv i installationen. Där en idé är att använda sig av de bilder jag har på mig själv från dokumentären ”Skolan –en dokumentärfilm i åtta delar”.  Dessa kommer jag i så fall projicera. Jag har bokat en projektor och kommer använda mig av den på fredag när jag kommer till HDK för att testa mina idéer. 

Detta kommer jag att arbeta vidare med och pröva olika tillvägagångssätt:

-          Ljudelementen- lärarerösten (möjligvis mina inspelningar, sannorlikt kommer jag känna att dessa är ett verktyg en metod för att komma dit jag är nu och inte en synlig del i gestaltningen).

-          Bildelementen- bilder från dokumentärfilmen som jag kommer testa att projicera på olika vis för att få ytterligare dimensioner vilka kan förstärka uttrycket av tvång. Vilka kan gestalta det maktspråket som fanns och finns i skolans värld. 

-          Mina fjärilar, dessa kommer jag lägga ut och testa på olika sätt. 

-         Möjligtvis en bänk, stol och instruktioner för uppgiften ”att klippa en fjäril”. 

Jag leker med tanken att använda mig av fler än en källa för rörlig bild. Kanske att jag använder mig av två projektorer…

Bilder på detta kommer efter fredag.

Jag vill skapa ett rum där en träder in i en gestaltning och där betraktaren inte kommer undan. Ljud har därför en viktig funktion. Använder jag mig av min idé med bänk och en stol kan betraktaren välja att inte sätta sig. Därför bör betraktaren genom att bara närvara i salen få känna av den hierarkin som råder, maktstrukturen och hur betraktelsen sker i skolan. 

2016-02-29, inför handledning

Beskrivning

Vad och hur

I ett rum står en bänk och en stol centrerat och ensamma. Ljus är riktat mot dem, annars är det mörk i rummet. På bänken ligger en sax, linjal och blåa papper. Där ligger även en hög med klippta fjärilar. Nedanför bänken ligger det utspritt över golvet, klippta fjärilar.

I rummet står även en beskrivning på hur man klipper en fjäril ( Hade varit speciellt bra med en whiteboard-tavla eftersom jag vill efterlikna ett klassrum). 

Beskrivning

1.      Ta upp saxen och ett blått papper

2.      Vik papprets kortsida, 3,5 cm

3.      Ta upp en fjäril, använd den som mall

4.      Lägg fjärilen dubbelvikt mot papprets vikta kant och klipp ut fjärilen

Jag har klippt 800 fjärilar och insett att det är för få. Ska klippa minst lika många till.

Jag arbetar på mitt ljud och kommer loppa en lärares röst som pratar bedömning högt i en klass. Min intention är att ljudet ska komma uppifrån och spelas högt.  

”Anna har höjt sig, Kristoffer har sänkt sig, Viktor har höjt sig, Emelie har höjt sig, William har sänkt sig……osv. 

 

  

 

 

 

Varför

Ljud och ljus ska komma uppifrån för att min intention är att de ska gestalta den hierarki som finns i skolan. Hur betraktelsen sker i skolan.

Hela installationen gestaltar, lyfter och problematiserar resultatstyrd bedömning. Genom att jag bjuder in åskådare att delta, att sätta sig på stolen och klippa fjärilar vill jag med hjälp av ljud och ljus spegla tyngden på elevers axlar. Jag vill bjuda in betraktaren och väcka associationer och känslor. En upplevelse som inte helt berättar allt, eller det som är rätt eller fel. 

Jag vill också med mitt verk problematisera känslan av meningsskapandet i kunskapandet. I den sociokulturella teorin beskrivs meningsskapandet som väsentligt i lärandet och motivationshöjande.

Installationen är för mig det jag problematiserat under min gestaltningsperiod. Det är det jag pratat om i mina inspelades samtal och det jag också tog avstamp i och skrev om i min uppsats. Där undersökte jag en motsats till det jag själv varit med om. Utifrån den konstnärliga metoden undersökte jag estetiska lärprocesser. Detta gjorde jag genom konsten och om estetiska lärprocesser i litteraturen.  Installationen är det som kommit utifrån som kommit utifrån det kreativa. Då jag låtit processen leda. 

Inspiration.

Jag har tittat runt på konstnärer som bjuder in betraktaren. Jag har nämnt en del konstnärer i mina tidigare inlägg på bloggen. Robert Henke är en konstnär vars verk ofta omsluter betraktaren. ww.pinchplant.com/tag/robert-henke/. Han arbetar med ljud och ljus. Bilder nedan, Robert Henke.

 

Litteratur: 

Gärdenfors, Peter, lusten att förstå - Om lärandets villkor. Författarna och Natur & Kultur. Stockholm, 2010.